postheadericon Механические музыкальные инструменты, значение, принцип действия, их социальное значение

Механические музыкальные инструменты (самоиграющие музыкальные инструменты, музыкальные автоматы) – это такие  музыкальные инструменты, у которых воспроизведение звука управляется автоматически с помощью носителя звуковой информации. Большинство механических музыкальных инструментов (далее в тексте м. м. и.) воспроизводят музыку без участия человека.  М.м. и. состоят из трех частей: сам инструмент, носитель звуковой информации и привод.

В качестве носителя звуковой информации в далеком прошлом служил вал со штифтами. Вращающийся вал зацепляет штифтами рычаги, которые открывают и закрывают вентили органа или приводят в движение молоточки пианино. Приблизительно в 1900 году вместо валов со штифтами стали применяться бумажные ленты в форме перфорированных бумажных ролов или сложенных картонных нот. Движущиеся лента взаимодействует с молоточковой и пневматической механикой; звук здесь образуется во время прохождения отверстия над струной или каналом, всасывающим воздух. Их производство было гораздо проще и позволяло неограниченно расширить музыкальный репертуар. К тому же можно было выбрать продолжительность музыкального произведения в отличии от вала со штифтами, где продолжительность мелодии зависела от размера вала.

Музыкальная шкатулка,  для многих наиболее известный пример механического музыкального инструмента, и в настоящее время воспроизводит музыку с помощью вала со штифтами или жестяного штампованного диска. Музыкальную шкатулку изобрел француз из Женевы Antoine Favre в 1792 г. Это единственный м. м. и., который, в отличие от всех других м. м. и., был разработан с единственной целью: автоматическое воспроизведение музыки. За исключением небольшого производства в Австрии и Чехии, все валиковые музыкальные шкатулки производились в Женеве и швейцарском регионе Jura и экспортировались по всему миру.

Появление и развитие м. м. и. происходило в результате давней потребности людей слушать музыку. Во времена, когда не было радио, интернета и CD, слушать музыку было привелегией благородного сословия. Кто хотел слушать музыку, должен был сам играть на каком-то инструменте, либо посещать концертный зал или оперный театр, если мог себе это позволить. Одними из старейших среди сохранившихся м. м. и. считаются колокола старинных церквей14 в, звон которых производился за счет вращения вала со штифтами, которые зацепляли ударники колоколов. В 18 в. процветало производство часов с органом (флейтовые часы), которые наиболее часто встречались в домах знати. Для таких часов с органом писали музыкальные произведения такие известные композиторы своего времени, как Гайдн, Моцарт, Бетховен. Часы с органной музыкой Гайдна сохранились до сегодняшнего дня.

Интенсивный подъем переживает производство м. м. и. во второй половине 19 в., когда стало возможным индустриальное изготовление, сначала в небольших мастерских, а позднее на крупных фабриках. В большинстве своем инструменты предназначались для гостевых домов или для развлечения публики на улице (шарманки, уличные пианино). Позднее появились большие органы для каруселей на ярмарочных площадях. Наряду с часовой индустрией в регионе Шварцвалд в Германии (наиболее всего в Валдкирхе), там также широко развивалось производство оркестрионов и органов для каруселей.

Кроме того, в конце 19 в. производилось огромное количество самоиграющих пианино, которые в Америке получили название Пианола. Это название позднее прижилось и в Европе. Управление инструментом производилось пневматически посредством перфорированных бумажных ролов. Наивысшим пунктом развития механической музыки было создание так называемых  воспроизводящих пианино в 20-х годах 20 в. Эти инструменты способны были воспроизводить в оригинале мелодию, сыгранную пианистом, причем со всеми нюансами, которые пианист вкладывал в свою игру. Фирмы по производству таких пианино (Hupfeld в Лейпциге, Welte во Фрайбурге) и др. пытались превзойти друг друга в репродукции игры таких великих пианистов, как Падеревский, Порокофьев, Горовиц, Рубинштейн и многих др.

Пианино и рояли таких известных марок, как Steinway, Bösendorfer и др. также оборудовались специально встроенной пневматической системой. И в настоящее время в консерваториях по всему миру, как учебный материал, используются подлинные воспроизводящие роллы.

На рубеже 19-20 в. налаживается производство м. м. и. для  личного пользования. Инструменты производились в огромных количествах, на больших фабриках с тысячами работников, особенно в Лейпциге. Наиболее распространены тогда были дисковые музыкальные шкатулки, производство которых обозначило упадок производства швейцарских валиковых музыкальных шкатулок, а также небольшие и недорогие настольные музыкальные аппараты: органеты, цитры и другие. В самом начале 20 в. производились даже такие самоиграющие инструменты для гостевых домов, как скрипки, арфы и банджо. Позднее появились оркестрионы и органы с танцевальной музыкой для танцевальных салонов, которые в значительной степени вытеснили музыкантов.

Закат производства м. м. и. начался уже в начале 20 в. как результат развития фонографов и граммофонов, а позднее радио. К концу 20-х годов почти не осталось крупных производителей механических музыкальных инструментов.

В настоящее время эти еще сохранившиеся инструменты нашли место в музеях или частных коллекциях и являются небольшой, но интересной областью музыкальной культуры. На протяжении последних 30 лет снова оживилось производство некоторых инструментов, частично в традиционном исполнении, частично на современный лад - в электронном исполнении.